Los Monsters

Los Monsters (o The Munsters en su original en inglés) fue una serie humorística de la CBS que se estrenó en Estados Unidos en septiembre de 1964 para competir con La familia Adams, estrenada pocos días antes en otra cadena de televisión. Ambas tenían un planteamiento similar: una peculiar familia procedente de Transilvania se instala en Estados Unidos, donde trata de llevar la vida de cualquier familia de clase media americana.

Ambas series, sin embargo, tienen componentes diferentes: el hecho de que los Adams sean personajes originales, creados para la ocasión, mientras que los Monsters son personajes típicos de películas de terror; y el carácter más cómico de estos últimos, siendo la parodia el principal componente de la serie.

  

La familia de los Monsters está formada por los siguientes miembros:

1. Herman Monster (Fred Gwyne): es el monstruo de Frankenstein, y se gana la vida trabajando en una funeraria. Buen esposo y padre, simpático e inocente, siempre metiéndose en líos.

2. Lily Monster (Ivonne de Carlo): la hija del conde Drácula, es la perfecta ama de casa, que cuida con esmero las telarañas de su mansión y se preocupa mucho por su familia.

3. El abuelo (Al Lewis): el Conde Drácula, de 378 años. Siempre se burla de Hermann, y pasa el tiempo encerrado en su laboratorio del sótano, realizando experimentos y pociones. Es miembro del Sindicato de Científicos Locos.

4. Eddie Monster (Butch Patrick): el pequeño hijo de la pareja, un jovencito Hombre Lobo que se escapa varias veces de casa y se lleva muy bien con su padre y su abuelo.

5. Marilyn Monster (Beverley Owen/Pat Priest): la primera sale solo en 13 capítulos. Es la sobrina de Lily, es una joven rubia, muy guapa, que para la familia es la oveja negra: siempre que tiene un pretendiente, cuando le presenta a la familia, este huye despavorido, y los demás piensan que es porque ella es tremendamente fea.

Los Monsters viven en un siniestro caserón, tienen un coche fúnebre como vehículo y un dragón como mascota. Además de la comicidad de la trama y del carisma de sus personajes, otros aciertos de la serie fueron su fotografía en blanco y negro y su acertado diseño de vestuario y dirección artística, pues parodiaban los clásicos de terror de la Universal.

A pesar del éxito, sólo estuvo en antena dos temporadas (de 1964 a 1966), por falta de acuerdo entre sus productores y la cadena CBS en cuanto a los costes de su traspaso al mundo del color. En España se estrenó en 1965 y se repuso en 1986 dentro de La bola de cristal.

Aquí podéis ver la cabecera en español:

Don Juan: un mito más allá de la literatura

Don Juan, imagen tomada de bibliofiliana.blogspot.com 

El mito literario de Don Juan nace en el siglo XVII con un carácter esencialmente teatral: el primer texto donde se encuentra es El burlador de Sevilla de Tirso de Molina (1630); desde entonces hasta hoy, han sido innumerables las versiones y recreaciones que han aparecido en torno a esta figura tan fascinante. Quizás don Juan, junto a Fausto, sean los mitos más versátiles que se encuentran en la historia de la literatura, a diferencia de don Quijote y Hamlet, que parecen escritos de una vez para siempre.

Don Juan, mito eterno, ha venido a convertirse en símbolo viviente de la seducción amorosa masculina, de la agresividad sexual, del conquistador irresistible, del hombre audaz y disoluto que convierte el placer en fin de todas sus acciones. De aquí su condición de "burlador", es decir, de hombre que busca a la mujer para la satisfacción egoísta de su goce y escapa a todo vínculo permanente. El Tenorio es un "caballero" apuesto y cortesano, que encubre sus perfidias con refinada elegancia aristocrática, sabe envolver su persona de cuanto pueda hacerla atractiva y rinde religioso culto al honor, siempre que se trate del propio, porque pisotear el ajeno es una de sus glorias.

El personaje de don Juan no tiene realidad histórica, aunque se haya inspirado en seres con existencia real (a diferencia de Giovanni Casanova, el veneciano que escribió sus memorias describiendo hazañas eróticas de todo tipo), y en él convergen dos motivos temáticos populares de origen incierto: el del burlador de mujeres y el del convidado de piedra. Entre sus características esenciales podemos destacar:

a)      Extraordinaria capacidad de seducción: con él nace una nueva concepción del amor y se dan por concluidas las teorías de Platón y de la poesía trovadoresca.

b)      Carácter exaltado: nunca pasa desapercibido y presume continuamente de su valor, intrepidez, conquistas, hombría, etc. Dista mucho de representar el arquetipo del héroe clásico: no ejecuta ninguna hazaña guerrera, es mentiroso por naturaleza, nunca recurre a la fuerza y antepone siempre la mujer a la espada.

c)      Movilidad, vivacidad y acción trepidante: don Juan está cambiando continuamente porque va en busca de un ideal femenino que nunca encuentra.

d)      Virilidad.

 

Don Juan et Claudine, de Nicolás Eustache

Don Juan-mito ha sufrido con el tiempo muchas y variadas interpretaciones y cada época lo ha ido adaptando a su manera. Su presencia se ha dejado sentir en la música, donde grandes compositores como Gluck y Strauss le rindieron culto con sus obras, sin olvidar el caso más famoso: la ópera Don Giovanni de Mozart, y en el cine. Muchos escritores se dedicaron también a él, entre los que se cuentan genios de la talla de Corneille, Molière y Rostand en la lengua francesa, o lord Byron y Bernard Shaw en la inglesa. En España, desde aquella primera obra de Tirso hasta nuestros días, seguimos su rastro en los escenarios dieciochescos de la mano de Antonio de Zamora (No hay plazo que no se cumpla ni deuda que no se pague, 1744) y asistimos a su renovación en el XIX por voluntad de José Zorrilla. A lo largo del siglo XX han sido muy numerosas las versiones, adaptaciones e interpretaciones del mito en distintos ámbitos:

-          En el teatro: encontramos versiones en los años veinte con autores como Marquina, Valle-Inclán, J.Grau, los hermanos Machado y Federico Oliver; en los cuarenta con Luca de Tena, en los cincuenta con Salvador de Madariaga y muy recientemente en La sombra del Tenorio de Alonso de Santos.

-          En el ensayo: lo han tratado, entre otros, Marañón, Maeztu y José Bergamín.

-          En la narrativa: Blanca de los Ríos, J. Octavio Picón, Azorín y Torrente Ballester.

-          En el cine: el número de versiones sobre el don Juan supera las cincuenta en el mundo, de las que catorce, aproximadamente, son de habla hispana. La mayoría de los filmes españoles tienen como modelo el don Juan Tenorio de Zorrilla. Algunos de los títulos más representativos son el realizado en 1950 por Sáenz de Heredia y el de 1991 de Gonzalo Suárez (Don Juan en los infiernos), versión muy libre del Don Juan de Molière.

Llegado este punto, cabe preguntarse si el mito de Don Juan sigue vivo en la actualidad, cuestión que ha suscitado opiniones encontradas entre los estudiosos. Como simple botón de muestra, basta con reflejar aquí dos posturas contrapuestas:

Jesús Ferrero, en su artículo "¿Ha muerto don Juan?" afirma que no sólo no es así sino que nos encontramos en una época en la que "… ese mecanismo de la seducción fulminante más se está disparando, hasta diseminarse completamente por toda la sociedad…" Por el contrario, Francisco Nieva, después de aportar una serie de argumentos histórico-religiosos y culturales que concurren en la estructura del mito (religión judeocristiana y cultura barroca), termina su exposición con estas palabras:

"A través de numerosas publicaciones sobre el mito de don Juan vemos un empeño un tanto desgarrador en hacer que se prolongue su actividad sobre el inconsciente colectivo contemporáneo, cuando lo que en realidad sucede es que se presiente de un modo confuso que don Juan se vacía como mito y se decanta como símbolo o signo".

La Ametralladora

Desde hoy ya podéis seguir desde este mismo blog mis colaboraciones literarias con la revista cultural "La Ametralladora".

Definida por sus creadores como "Revista cultural sin faltas de ortografía", su intención es difundir la CULTURA, con mayúsculas, en todas sus manifestaciones, libre, independiente, desligada de intereses partidistas y generadora de opinión y pensamiento crítico.

Podéis acceder a mis artículos desde la pestaña "La Ametralladora" de la barra de navegación de este blog. Espero que os guste.

Reflexiones sobre los mitos de héroe
Don Quijote a la luz de la filosofía antigua

La "Generación perdida" norteamericana

 

La librería Shakespeare and company,
centro de reunión de los intelectuales
en el París de los años 20

Tras la Primera Guerra Mundial, los Estados Unidos ofrecen al mundo una imagen de éxito y bienestar que poco tiene que ver con las grandes bolsas de pobreza y delincuencia existentes en sus ciudades, combatidas con duras normas (como la famosa “Ley seca”) y una política puritana que va a alejar a muchos de sus intelectuales hacia territorios más atractivos.

De esta manera, en el París de los años 20 confluyen una serie de jóvenes autores que van a recoger e incorporar a su literatura las principales innovaciones estéticas de la vieja Europa: Hemingway, Scott Fitgerald, John Dos Passos... Ellos, junto a otros renovadores del panorama narrativo norteamericano como William Faulkner y John Steinbeck formarán lo que se ha dado en llamar “La generación perdida”, concepto que remite a dos ideas fundamentales:

-         Unas inquietudes estéticas e ideológicas comunes.

-         El hecho de encontrarse desorientados, perdidos, como buscando algo que no hallan.

En palabras del propio Scott Fitgerald, eran víctimas de un mundo al que no pertenecían: ricos, seres descuidados e indiferentes, que aplastaban cosas y seres humanos y luego se refugiaban en su dinero o en su amplia irreflexión, y ello llevó a muchos de ellos tanto a la aventura existencial como a la acción política directa. En su narrativa, estas inquietudes se van a traducir en la ruptura con el realismo social anterior (de autores como Jack London o Stephen Crane, entre otros), incorporando nuevos temas y formas:

-        En cuanto a los primeros: lo inútil de la guerra, la gran mentira de la modernidad, la depresión económica, la desolación e incomprensión del ser humano, la sociedad vacía del jazz…

-       En cuanto a las segundas: su principal innovación entronca con lo que se produce en otras escuelas narrativas europeas, como el neorrealismo italiano o el nouveau roman francés, y afecta a la figura del narrador: se abandona la omnisciencia decimonónica para dejar paso al narrador observador que, en su afán por conocer tan poco de los personajes como el propio lector, pretende dotar a los textos de una buscada objetividad.

 

John Steinbeck, un controvertido Premio Nobel

El uso de técnicas cinematográficas, la denuncia social y la incorporación de personajes corales terminan de configurar los rasgos comunes a la obra de estos autores, todos ellos de gran calidad, como lo demuestra el hecho de que tres ellos fueran galardonados con el Premio Nobel de Literatura: Faulkner en 1949 (El ruido y la furia, Luz de agosto, Absalón Absalón…), Hemingway en 1954 (Adiós a las armas, Por quién doblan las campanas, El viejo y el mar…),  y el californiano John Steinbeck en 1962 (Las uvas de la ira, Al este del Edén, De ratones y hombres, La perla…), a pesar de que, curiosamente, en este último caso, la Academia Sueca afirmara recientemente que se le otorgó porque "era el menos malo".

Premios Libros y Literatura 2013

He decidido participar en los Premios Libros y Literatura 2013 con la reseña de La sed, de Francisco Muriana, que podéis leer en el Club del lector de este blog. Es un libro que me ha gustado mucho, y me ha parecido sorprendente dentro del panorama de las letras españolas; además, también me parece importante apoyar y difundir la labor creadora de nuevos talentos literarios. 

Todos los que tengáis un blog de temática literaria podéis participar en estos premios, tanto con reseñas inéditas como con otras que ya tengáis publicadas. Si os interesa, las bases de participación pueden consultarse en este enlace:

                            librosyliteratura.es

Si queréis votar por este blog, podéis hacerlo a través del siguiente enlace: 

votacion-premios-libros-literatura-solo-literatura.

LA SED, de Francisco Muriana

Fecha de publicación: noviembre de 2013
Temática: Historia - ficción, Weird fiction
PVP: 12 €
Páginas: 66
Formato: 13 x 19'5 cms
Encuadernación: rústica
ISBN: 978-84-15824-48-0
Editorial: Ediciones Oblicuas

Hace unos días os anunciaba la inminente publicación de este libro de relatos, La sed, de Francisco Muriana. Pues bien, ya con el ejemplar en la mano, leído y releído, lo primero que cabe decir de él es que no ha defraudado mis expectativas.

Como es habitual en Ediciones oblicuas, estamos ante una ópera prima. Y como es habitual también en las obras por las que apuesta esta editorial, es una obra que estoy segura de que os va a sorprender, y ello por varias razones:

v     Lo primero, porque estamos ante un conjunto de relatos de lectura independiente y muy diferentes entre sí, pero que se nos presentan unidos por un vínculo común que habréis de descubrir… El autor no nos pone las cosas fáciles, busca hacernos pensar y este hilo conductor es una de las cuestiones ocultas que La sed nos plantea. Como pista, os diré, que tiene que ver con el título…

v     En segundo lugar, porque supone un reto para todo lector porque sus páginas, como no podía ser menos dada la formación humanística de Francisco, están repletas de referencias históricas y culturales. En ellas descubriréis, además,  muchas influencias literarias, entre las que yo destacaría las de Philip K. Dick, Lovecraft o Poe. Por esta razón, los relatos resultarán especialmente interesantes a los amantes de géneros como la ciencia ficción o el weird fiction.(¿A quién no le apetece darse una vueltecita en una máquina del tiempo, o atravesar un agujero de gusano y al regresar a la realidad cotidiana descubrir cómo ha cambiado el mundo conocido en lo que no ha sido para nosotros más que un instante?)

v     Y sorprendente, por último, por su estructura, un gran acierto: cada relato se configura como una sucesión de escenas, de pequeños cuadros que el lector debe reordenar como si de un puzzle se tratara. Olvidaos del hilo temporal, pues las analepsis y prolepsis son constantes y la voz del narrador se diluye en ellas para ser cedida a unos personajes atormentados, víctimas de sus obsesiones, que estoy segura de que no dejarán a nadie indiferente.

Francisco Muriana emplea, además, un lenguaje directo, descarnado, con pocas concesiones a la retórica poética, sin ornamentos innecesarios y siempre dispuesto a ir al grano para llegar al fondo de la cuestión. Si os apetece pensar y disfrutar de la lectura con un tipo de relatos poco habitual en nuestro panorama literario, esta es sin duda una buena elección, que podéis adquirir en estos puntos de venta:

EDICIONES OBLICUAS, compra por internet
RARA AVIS, c/ de la Palma 40 (Madrid)
PAPELERÍA ELVIRIA Plaza de Chile s/n, local E3 (Marbella)
EL CORTE INGLÉS
Amazon. Compra por Internet


Y si queréis estar al tanto de todas las novedades relativas al libro, consultad su página de Facebook:
LA SED: Noticias, comentarios y opiniones

Y para visualizar su booktrailer:

Avance de LA SED, de Francisco Muriana

Os propongo hoy acercaros a la ópera prima de este escritor madrileño muy muy prometedor.

La sed es un conjunto de cinco relatos unidos por un vínculo común: una obsesión destructiva en sus protagonistas (ya sea ésta la ambición, el odio, la soberbia...).

A partir de ahí, y siguiendo la línea de autores como Philip K. Dick o Lovecraft, Francisco Muriana construye unas historias en las que se alterna la historia - ficción, el psicologismo más acerado, lo onírico y lo inesperado, en una mezcla de géneros que hará las delicias de los amantes de la ciencia ficción, de los relatos de aventuras y de la novela histórica.

El libro sale a la venta el próximo 9 de noviembre, pudiendo adquirirse tanto en librerías como en formato electrónico, así como en la web de la Editorial: Ediciones Oblicuas (http://www.edicionesoblicuas.com/)

Si queréis conseguir un ejemplar gratuito de la obra, hay un sorteo abierto hasta el próximo día 31 de noviembre, podéis consultar las bases en el siguiente enlace:

SORTEO DE UN EJEMPLAR DE LA SED

Y si os apetece asistir a la presentación y firma de libros por parte de su autor, tendrá lugar en Madrid, en Cosmos Bar (calle Garcilaso nº 3), el próximo sábado 9 de noviembre a las 20 horas.